Yngwie Johan Malmsteen, Lars
Johann Yngwie Lannerback de son vrai nom, est né à Stockholm (Suède) le
30 juin 1963. Guitariste d'exception et grand virtuose, Malmsteen a
autant été influencé par Jimi Hendrix ou Ritchie Blackmore que par
Bach, Mozart, Vivaldi ou Paganini, qu'il remercie dans chacun de ses
albums.
Élevé
dans une famille de musiciens, Malmsteen décide d'apprendre à jouer de
la guitare le 18 septembre 1970, jour du décès de Jimi Hendrix.
L'hommage posthume diffusé ce jour là à la télévision est une
révélation : le jeune Yngwie, alors âgé de sept ans, s'imagine guitar
hero... Malmsteen commence donc à jouer sur une guitare acoustique,
offerte par sa mère, et acquière sa première guitare électrique deux
ans plus tard. Quittant l'école à l'âge de quinze ans, il travaille
comme réparateur de guitares dans un magasin de musique de Stockholm.
C'est à cette époque qu'il commence à développer l'idée de jouer sur
des manches scallopés, un procédé datant du 17e siècle, qu'il fera
reproduire, quelques années plus tard, sur sa Fender Stratocaster
signature.
Adolescent,
Yngwie Malmsteen crée de nombreux groupes locaux avec lesquels il se
produit en Suède, sans rencontrer le succès attendu. Certains de ces
projets seront présentés au public bien des années plus tard, dans un
album intitulé Inspiration (sorti en 1996), album dans lequel on
trouve, entre autres choses, certaines de ses premières démo, datées de
1978 à 1982.
C'est
le producteur américain Mike Varney de Shrapnel Records (Californie)
qui découvre Yngwie Malmsteen et lui demande de venir aux Etats Unis
afin de rejoindre le groupe Steeler et d'enregistrer un album pour son
label. C'est ensuite le groupe Alcatrazz que Malmsteen rejoint pour
enregistrer deux albums, No parole from Rock'n'Roll et Live Sentence
avant de se lancer dans une grande carrière solo.
En
1984, Yngwie Malmsteen abandonne donc tous ces projets de groupes pour
fonder le sien, Rising Force, devenu The Yngwie J. Malmsteen's Rising
Force puis tout simplement Yngwie Malmsteen. Sa carrière solo débute
ainsi et se poursuit depuis vingt années au cours desquelles il réalise
une vingtaine d'albums, sollicitant quelque neuf chanteurs (lui
inclus), douze batteurs, treize bassistes (lui inclus) et cinq
claviers...
La
technique hallucinante maîtrisée par Yngwie Malmsteen nourrit
l'admiration chez les uns et suscite la critique chez les autres. En
tous les cas, rares sont ceux qui peuvent rester indifférents. Autre
élément de cette controverse, le comportement extrêmement prétentieux
de Malmsteen et son mauvais caractère, deux traits de personnalité dont
le « maître » s'est servi pour forger son personnage : un guitar hero
génial, certes doué, mais fier de lui et plutôt imbu de sa personne. Ce
qui est incontestable aujourd'hui, c'est que Yngwie Malmsteen a marqué
à jamais le monde du rock instrumental en général et l'univers des
guitar heroes en particulier. Fondateur d'un style de musique (le
métal-rock néo-classique), il demeurera, au même titre qu'un Van Halen
comme l'instigateur du succès de la musique instrumentale et de la
fascination du public pour les guitar heroes. Le succès des premiers
albums de Malmsteen au milieu des années 80 est en effet à l'origine de
la popularité rencontrée par ce style de musique auprès du public. Si
les albums de guitaristes de génie tels que Joe Satriani ou Steve Vai
ont pu être produits, c'est en partie grâce aux succès commerciaux
d'albums comme Yngwie J. Malmsteen Rising Force (1984), Marching Out
(1985), Trilogy (1986) ou encore Odyssey (1988).
En
2005, au moment de la sortie de son 24e album solo intitulé Unleash the
Fury, Yngwie Malmsteen n'est plus autant adulé et n'est admiré que par
quelques initiés, fidèles de la première heure, excepté au Japon où il
est toujours considéré comme un dieu vivant. C'est la raison pour
laquelle tous les albums de Malmsteen sont présentés au Japon en avant
première et c'est pourquoi toutes les tournées du « maestro » passent
obligatoirement par Tokyo, Ōsaka, etc
Source: encyclopédia libre |
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